Desde cuevas pintadas y cabañas de huesos de mamut hasta cúpulas geodésicas y casas impresas en 3D, desde mansiones de estilo gótico y victoriano hasta las económicas casas móviles de hoy, la idea de lo que hace que un hogar sea agradable y acogedor ha cambiado y evolucionado a lo largo de la historia, en sintonía con la estética preferida de cada época y reflejando las tecnologías innovadoras de la época, exploratorias y ambiciosas en alcance y tono. Al recordar siglos dedicados a protegerse de los elementos y a la vivienda que dilucida la conectividad social y el reposo, desenterramos una serie de hogares que cambiaron la historia, redefiniendo cómo enfrentamos los desafíos arquitectónicos e imaginando una vida más placentera y rica en sinergias dinámicas entre una persona y un lugar, a veces conectado con la naturaleza y otras ligado a la industria, radiante, relajado y robusto.
A medida que las tiendas de barro, piedra y cuero de los períodos a. C. y principios de la era cristiana dieron paso a las viviendas de madera, las maravillas de las casas con entramado de madera florecieron en el Tíbet en el siglo VII y en Japón a partir de la Edad Media, con la casa adosada machiya como un emblema elegante y naturalista de la clase comerciante, con tiendas en la parte delantera y residencias en la trasera. Con un diseño y una funcionalidad más refinados durante el período Edo de los siglos XVII al XIX , la casa machiya, con elegantes puertas correderas y espacios profundos y estrechos, inspiraba serenidad y una calma relajada, y era parte integral de la cultura y la vida japonesas. Muchas todavía se utilizan hoy en día en zonas selectas como Kioto, Kanazawa, Takayama y Kurashiki, e influyeron en la arquitectura moderna con una estética sobria y un maravilloso uso de materiales naturales. Las casas de madera se popularizaron posteriormente en Europa, y Alemania albergaba varias estructuras de madera austera. Con el tiempo, se utilizó madera en combinación con arcilla, tierra y arena, proporcionando un relleno endurecido y duradero que mantenía en su lugar un entramado de listones de madera. Uno de los primeros ejemplos de una casa de materiales mixtos es quizás Little Moreton Hall, una casa solariega en Cheshire, Inglaterra, que aún se conserva y reinventó elementos clásicos del diseño medieval, como el diseño en espiga, las vigas de roble, las chimeneas isabelinas y las galerías con paneles de madera, y nos trajo los patrones de chevrones y rombos, repetidos en otras casas a lo largo de los años, de construcción innovadora y, para su época, de diseño vanguardista.
EspañolSi bien muchas de las casas que dieron forma al paisaje de las innovaciones en arquitectura y estilo de vida de los siglos XVI al XIX fueron casas diseñadas para los adinerados, como los castillos y las fincas en la línea del Castillo de Chambord, un pináculo de la arquitectura renacentista francesa que sirvió como modelo para muchas otras casas que siguieron, como el Palacio de Schwerin y los edificios de la Universidad de Londres y el Fettes College de Edimburgo, o el Monticello de Thomas Jefferson, un "ensayo de arquitectura" en constante evolución que ahora, como Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO, personifica una villa de estilo palladiano de proporciones colosales, hubo algunas viviendas para la clase trabajadora que cambiaron la forma en que nos comunicamos con los demás y residimos en viviendas urbanas, como con la casa de vecindad del siglo XIX de la ciudad de Nueva York, que forjó un camino para la vida estilo apartamento ahora omnipresente. Sin embargo, no fue hasta el siglo XX que surgió un debate más amplio sobre los hogares para el individuo común, con un interés más democrático en enriquecer las vidas con arquitectura e interiores que hicieran del hogar un lugar acogedor, enriquecedor e inclusivo para todos. En la década de 1920, Le Corbusier habló del hogar como una "máquina para vivir", donde la estética proporcionaría placer en su simplicidad y sofisticación, y la comodidad se vería realzada por una atención concertada a la funcionalidad. Entre 1923 y 1925, construyó la casa La Roche para su amigo Raoul La Roche e introdujo un nuevo lenguaje arquitectónico, libre de ornamentación y compuesto de formas geométricas simples, dejando espacio para que el propietario dejara que la colección de arte que eligiera exhibir expresara su personalidad y estilo. La Casa La Roche cambió la historia al introducir cinco puntos para una nueva arquitectura: una fachada abierta, una planta abierta, largos ventanales horizontales, un jardín en la azotea y los pilotis, características que reaparecen hasta el día de hoy en hogares cotidianos, hechos más agradables y refinados con un buen diseño.
El interés por hacer accesible el buen diseño a las masas continuó en la obra de Jean Prouvé , cuya casa prefabricada se propuso demostrar que los avances científicos y tecnológicos podían aportar soluciones a los problemas del mundo moderno. A finales de la década de 1930, diseñó la BLPS Weekend House, un prototipo de vivienda desmontable que podía desmontarse y trasladarse fácilmente a las ubicaciones preferidas. Este diseño sentó las bases para los cuarteles militares que se usarían en la Segunda Guerra Mundial. Para Prouvé, el mobiliario interior de una casa era tan importante como la arquitectura misma, y se propuso diseñar piezas para sus casas prefabricadas que, en conjunto, cantaran sobre los fundamentos de la economía, la funcionalidad, la resistencia y la comodidad. Con elementos metálicos repartidos por toda la casa y una forma única de abordar los problemas térmicos y acústicos, Prouvé reinventó lo que significa hacer que la vivienda sea sostenible y socialmente consciente, cambiando para siempre la historia del diseño y la construcción.
Tras el anuncio de un modernismo limpio y profundamente conectado con la naturaleza por parte de Ludwig Mies van der Rohe con su Pabellón de Barcelona en 1929, las casas revolucionarias de las décadas de 1930, 1940 y 1950 buscaron a menudo la armonía entre lo artificial y lo natural, como la casa de la Casa de la Cascada de Frank Lloyd Wright de 1937, que inspiró asombro al estar situada sobre una cascada. Con terrazas en voladizo que imitaban el fluir del agua, esta estructura hizo historia como una pieza escultórica modernista que demostró que la industria y el progreso no tienen por qué sacrificar la naturaleza, y despertó el interés por la arquitectura orgánica. De manera similar, la cautivadora vista de una pradera resplandeciente en Pacific Palisades guió un nuevo uso de materiales y técnicas con la Casa Eames de 1949. Diseñada por el célebre dúo de diseñadores Charles y Ray Eames , la Casa Eames declaró una "expresión de la vida del hombre en el mundo moderno" y albergó una colección de objetos que lanzaron una estética moderna de mediados de siglo, aún elogiada hoy por sus formas orgánicas y la celebración de líneas limpias y proporciones equilibradas, refinadas pero accesibles. La expresión más completa de los ideales modernistas de Mies van der Rohe quizás se pueda notar en su Casa Farnworth en Plano, Illinois, terminada en 1951, donde se abraza una fuerte conexión entre la estructura y la naturaleza con ventanas de piso a techo y planos horizontales que acarician suavemente el paisaje con gracia y noble aplomo.
Mientras la naturaleza se convertía en el centro de atención de las viviendas de inspiración orgánica de mediados de siglo, la industria y las innovaciones en las viviendas urbanas reimaginaron la vida moderna en otros entornos en los años posteriores. En particular, Marina City en Chicago se propuso reinventar la vida urbana presentando una ciudad dentro de la ciudad, con residencias que se alejaban del modernismo lineal de antaño y, en su lugar, creaban una nueva arquitectura orgánica de formas fluidas y curvas en forma de panal, combinada con tiendas y diversos servicios, como un teatro, un puerto deportivo y una pista de patinaje sobre hielo. Construida en 1962, Marina City fue la primera de varias viviendas en todo el mundo que aprovecharon el ajetreo de la vida urbana moderna con un propósito multiusos, innovador e icónico. A medida que el siglo XXI despertaba interés por la arquitectura ambientalmente sostenible, energéticamente eficiente y construida con materiales no tóxicos, nuevos arquitectos comenzaron a desafiar los enfoques tradicionales de la vivienda individual. Michelle Kaufman, arquitecta que se ganó el respeto trabajando con Frank Gehry , diseñó la histórica Glidehouse, un diseño sostenible y limpio que utiliza tecnologías de vanguardia como paneles solares y ventanas de triforio que ventilan el aire caliente hacia arriba y hacia afuera, eliminando la necesidad de aire acondicionado. Reconocida por su revolucionaria innovación ecológica, Glidehouse se inspira en casas de mediados de siglo, villas con patio, ranchos y graneros rústicos, y es una construcción modular prefabricada que armoniza a la perfección forma y función. Ya sea inspirando a otros con ideas novedosas, estética carismática o innovaciones en la construcción, estas casas han plasmado una poesía de originalidad vanguardista en el lienzo de la historia, permitiéndonos evaluar qué nos motiva al abordar nuestras necesidades y deseos futuros, y definir lo que significa hacer de una casa un hogar.
March 2024
