Fantastico, delirante, un tripudio di colori e materiali preziosi, e a volte persino un po' bizzarro, il leggendario designer Tony Duquette era rinomato per la sua estetica esagerata negli interni, nei gioielli, nei costumi e nella scenografia, un'icona massimalista americana che visse e lavorò a Los Angeles ma influenzò residenze e palcoscenici in tutto il mondo, con una lista di clienti illustri che includeva nomi come Elizabeth Arden, la Duchessa di Windsor e Herb Albert. Il primo americano a tenere una mostra personale al Louvre di Parigi, questo artista e interior designer creò anche scenografie per gli studi MGM e realizzò costumi vincitori del Tony Award per la produzione originale di Broadway di Camelot. Con una stravaganza che riverbera gioia e un'eleganza intricata che canta un fascino squisito, Tony Duquette ci ispira ancora oggi, inondando la nostra coscienza di colori, texture e materiali che eccitano e incantano, meticolosamente sublimi con un tocco di surreale.
"More is more" è il mantra che ha governato lo stile audace di Tony Duquette, e con pareti, pavimenti e soffitti ricoperti di oggetti saturi di colore e motivi, gli interni di Duquette sono intricati senza risultare opprimenti, sia che si tratti di arredare una residenza privata a Brentwood o Beverly Hills, sia che si evochi la bellezza e il lusso di Palazzo Brandolini a Venezia, Italia. I pezzi che adornano i suoi interni sono spesso realizzati su misura, inizialmente disegnati dall'artista stesso e impreziositi da materiali preziosi come cristalli e conchiglie di abalone, il suo preferito personale, e successivamente riprodotti dalle aziende sorelle Pearson e Maitland Smith. Dal divano Duke, originariamente progettato per l'ereditiera del tabacco Doris Duke, alla meravigliosa consolle dorata progettata per i mecenati d'arte Palmer e Charles Ducommun, un pezzo avventuroso che è stato descritto come somigliante a una creatura marina che scrive o a un ottovolante su Marte, i pezzi di Tony Duquette coinvolgono l'immaginazione e conferiscono un nuovo significato al lusso e alla fantasia, guadagnandosi la definizione di ciò che Architectural Digest ha chiamato "Barocco dell'era spaziale", abbellimenti che suggeriscono sogni del passato pur guardando a un futuro mistico pieno di bellezza e stranezza.
Dove un minimalismo pulito evoca serenità e calma, e stimola i sensi con la sofisticazione della semplicità, il massimalismo di Tony Duquette è indulgente ed elettrizzante, creando ambienti che avvolgono l'anima con una sapiente opulenza e una prosperità di ispirazione. Oggi il socio di Duquette da 30 anni, Hutton Wilkinson, porta avanti la fiaccola del marchio dalla scomparsa di Duquette nel 1999, continuando a diffondere la sua magia ispirata in interni, gioielli ed eventi a tema personalizzati con la raffinatezza rara e la sofisticazione ornata che hanno lanciato il marchio alla fama, esprimendo l'individualità e il gusto distinto della sua clientela esigente. Con un'eredità di stile eccezionale e visione fantastica, il marchio Tony Duquette perdura come promemoria di cosa significhi vivere la vita con sfarzosa compostezza e un favoloso senso dello squisito e del sontuoso in un raffinato viaggio di meraviglia e fantasia.
February 2024
